みんなでつくる。shibuya1000公募で実現したクリエイティブコラボレーション

コンコースに並ぶ「渋谷1000人顔」は圧巻！

今年で3年目を迎える、アートイベント「shibuya1000 -シブヤ・アーバン・エキスポ2011-」（以下shibuya1000）が2月5日10:30に開幕しました！
2月13日まで渋谷駅地下コンコースを中心に開催されていますので、是非皆さんも足を運んでみてください。地下鉄副都心線13番出口から改札へのコンコースにずらりと作品が並ぶ景観は圧巻です！

今後20年間かけて行われる再開発で、渋谷の街は大きく変わります。景観が変わっても、変わることのない渋谷の魅力。それは、渋谷に集まる人や、渋谷の文化。様々なクリエイションでその表情を表現し、人々に発信し、再発見してもらおうという趣旨で始まった都市博です。

loftwork.com 公募ページ

クリエイティビティを引き出すために

今回の作品公募企画は、ロフトワークから提案させていただきました。公募の中でも重要なのは、クリエイターが参加したくなるようなテーマ設計をすることです。特に私が気を遣ったのは、なるべく表現の幅をもたせたいと思っていたので、共通テーマをシンプルにすることでした。なので、募集時の共通テーマは、「渋谷」と「顔」のみに。また、それぞれの作品にクリエイター自身が考えたコンセプトも一緒に提示いただくプレゼンシートフォーマットを用意し、審査時により作品の意図が理解しやすく、伝わりやすくなるようにしました。

Twitterからも積極的に情報発信

より多くの人に参加してもらうために

loftwork.com上で公募ページがオープンしてからは、より沢山の人々に知ってもらい、作品を応募していただくために、loftwork.com上での告知はもちろんのこと、Twitter、mixi、Facebook等のソーシャルメディアで情報発信をしたり、メディアへ働きかけ、クリエイティブ系のメディアに掲載いただく等の宣伝活動に励みました。また、地道な手段でしたが、クリエイターの年齢層にも幅を持たせたいと考えていたので、渋谷に近い写真学校やグラフィック専門学校や、地域の御年輩の方々が通うような写真クラブ等にも積極的にお知らせをしました。

（左から）【グラフィック部門】 審査員　北川 一成 氏（GRAPH アートディレクター）、【写真部門】 審査員 野村 佐紀子 氏（写真家）、浅田 政志 氏（写真家）

プロフェッショナルの眼と力

今回、グラフィック部門と写真部門をわけたので、各部門に審査員をたてました。それぞれ各分野の第一線で活躍するトップクリエイターにご協力いただき、大変ありがたかったです。選定のポイントは、コンセプトである 「渋谷」「顔」が豊かに表現されているか、作品の技術的なクオリティは水準に達しているか、公序良俗に反していないか等でした。

RTしてくれたたくさんのTwitterアカウント！

公募がオープンした際に、Twitterでつぶやいたところ、その日の内に数百のリツイートと、1000件以上のTwitter経由の訪問者がありました。ロフトワークアカウントには多くのクリエイターがフォローしてくださっています。クリエイティブに関心の高いフォロワーからフォロワーへ、口コミで広く拡散したことが短い公募期間に予想を上回る応募数につながったと思います。また、手前味噌ですが、ロフトワークのPRスタッフのサポートも少なからず貢献し、オンラインでのPR、メディア掲載、オフラインでの地道な告知活動も成功ポイントの一つだと思います。

1万5千人が登録するloftwork.com

そして、10年間続けているloftwork.comはクリエイターポータルサイトとして、1万5000人が登録し、国内最大級の規模にまで成長しています。継続している中で、「クリエイティブの流通」というミッションのもとに、様々な公募やコラボレーション企画の実績をだしてきました。また、何より登録クリエイターの方々の作品のクオリティが高く、表現メディアの幅も広く、価値の高いクリエイターネットワークを実現できていると自負しています。loftwork.comクリエイターのクオリティの高さもまた、この企画が成功したひとつの要因ではないでしょうか。

道行く人も注目してくれるのがうれしいです 展示はたくさんのボランティアの力あってこそ！

一番大切にしていたのはコミュニケーション

このshibuya1000とのコラボプロジェクトには、社内でのディレクター募集時に自ら手を挙げました。「クリエイティブの流通」を体現する企画がもともとやりたかったので、担当できて嬉しかったです。 進める中で難しかったのは公共性の高い場所への展示ということもあり、公序良俗の側面から表現をどこまで制限するか、という点。表現として退屈なものになってしまわないか？展示の時点でNGがでてしまったら？など、コアメンバーでたびたび頭を悩ませる場面も。ここは今後の課題点でもあります。
進める中で一番大切にしていたのは、クリエイターとのコミュニケーションです。「公募」とはいえ、単に「集めて選定する」という意識で関わることだけは絶対したくありませんでした。応募してくれたクリエイターは、このプロジェクトに参加してくれたメンバーだと思い、仲間としてのコミュニケーションをこころがけました。中間に立つ立場だったので、クリエイターと事務局のハブになり、最大限作品が良く見える方法を模索したり、作品自体への感想を伝えたり…些細なことなのですが、そのやり取りでクリエイターとの距離を縮められたことが、プロジェクト自体を楽しく、円滑に進めらたポイントかなぁと感じています。また、オンライン上だけでは出来ない、展示というリアルへの展開をまたオンラインで広げる…というサイクルが面白かったです。

みんなでつくる！

ダイナミックで多様なイベントだから面白い！

オープニング当日に会ったクリエイターからも「自分の作品が大きく展示されるのが純粋に嬉しいです」と感想をいただきました。また、オープニングに出席し、改めて感じたのは、関係者のバラエティが豊かなことです。地域の町内会長や、大学教授に交じって、スタッズだらけファッションに身を包んだ若者がいたり…これも、ダイナミックに人を巻き込んだクリエイションイベントの面白さの一つだと思いました。展示作品からもその多様性のエネルギーは感じられます。
みなさんも是非渋谷駅で「shibuya1000」のパワーを体感してみてくださいね！

最後に。shibuya1000を支えた中心人物の一人、辻香（ツジカオリ）さんが、ご病気のため逝去されました。ご逝去を悼み謹んでお悔やみ申し上げます。