「絶対見といてください、ポリティカルエンターテイメント爆発～」
「これを見たか見なかったか・・・歴史の問題ですよー。作品じゃなく事件です。」

なんてメールを椿さんからもらっていたので、誘惑に負けがちな土曜日ですが、なんとしても行かなくてはと思っていました。当日夕方、川崎とは知っていたけどどの辺りだろうと調べてみると、京浜工業地帯の浜川崎という辺鄙な場所。電車では1時間半もかかってしまうとGoogleMapsが言うので、夜7時からのトークに間に合わせるために急遽車で行くことに変更。

会場住所を登録して運転していると、両側工場で何にもないところでおもむろにカーナビが「目的地周辺に着きました。これでナビを終わります」と言うではないですか。おいおい、私は目的地についてないよ、職務不履行だ〜と心で叫びながら、慌てて車をとめて周辺をさまよっていたところ、ちょろちょろと人の流れを発見。その流れに着いていくことで、無事会場にたどり着けました。あぶない、あぶない。夜の工場地帯を一人でさまようのはかなり怖かったです。

▲工場地帯ににょっきり旧体育館が出現

廊下を抜けると一気に時間が進んで未来的な作品が目に飛び込んできます。そこにはスタンレー・キューブリックの「2001年宇宙の旅」をイメージした木星と、日本が打ち上げたという設定の宇宙ステーションが描かれています。

その部屋にあるほそ〜い階段を登ると、戦略室みたいな小部屋がありました。実はギークな椿さんらしくコンピュータが複数台並んでいて、コックピットのようなガラス窓には緻密な映像が投射されていました。世界征服を狙っている作戦室みたいな雰囲気です。部屋にはオリジナルと思われるラップが流れていて、床には椿さんとプーチン大統領の二人のポートレイトが散らばっていました。

△小部屋の動画

次の部屋が一番怖かった部屋。下には石炭と円盤があって、左右には光り輝く金色のオブジェがあったので、古い祭壇をイメージしたのかなと気軽に足を踏み入れました。そしてふと中央の映像に目を。「魚かな？それともCGのキャラクターかな？」何が映っているのかよくわかりませんでした。でも見ていたら場面が切り替わって、牛を殺している映像で、キャラクターかなと思っていたのは死んでいく牛の目だということがわかりました。この瞬間に本当に気持ち悪くなって吐きそうになってしまったので、慌てて部屋をでました。

その後のトークでわかったのですが、あの映像はバングラディッシュのお祭りの様子で、男性はナイフ一本で牛を殺す慣習があるのを撮影したものだとか。

私たちは普段の生活で「牛肉を食べること」と「生きている牛」の間に横たわっているプロセスを自分たちに都合よくクリーンなイメージにして省略してしまっています。牛が殺される映像を見るだけで「吐き気がする」軟弱な私たちに、椿さんから「お前らが牛を食べるってどういうことか、わかってる？世の中、多くのことがキレイごととして語られているけれど、現実にはこういう残虐な行為、吐き気がしそうな行為が山ほど隠されているんだよ」と突きつけられているような気がしました。

さて、逃げ込んだ最後の部屋にあったのは全長30mの巨大なミサイル型バルーン。ロシアの大陸間弾道ミサイルを実物大で再現したもので、側面には「NIPPON」と描かれていました。側面から投影されている光の加減で、ピンク色になったり赤になったり白になったり。真っ暗な体育館に輝くミサイルは、とても幻想的なものでした。

トークショーもこのミサイルの前で行われました。さむ〜い体育館には、迫力のある椿さんの展覧会にノックダウンされてしまった観客が100名近く、じっと耳を傾けていました。

展覧会会場を離れた後も、しばらくの間は脳が見たもの・受けた刺激を処理できず、頭の中がぐるぐるしてしまいました。

でもきっと椿さんは、動物愛護を訴えたいのでもなければ、環境問題を説教したいのでもなく、ただ事実をもっと徹底的に、もっと深く、そして全力で「世の中の情報コントロール」を振払って、生きているということをみて感じようよ、と訴えているようにも感じました。

コミカルでもあり、教育者でもあり、アジテータでもある椿さん。その魅力にますますはまってしまいました。

展覧会の映像もあるようなので、観に行けなかった人はこちらからどうぞ。

「守りの著作権から、攻めの著作権へ」というタイトルで、トラブルになったときの「守り」としての契約書のためではなく、著作権の基本概念をきちんと理解してもらって、みんなとの意見交換なども通じて「新しいWebビジネスのインスピレーション」を与えられるような内容にしたいなと思っています。

しかも豪華ゲストとして、アンダーソン・毛利・友常法律事務所の岩瀬弁護士にも友情出演していただき、「とはいえ、こういう時はどう考えたらいいの？」という質問にも答えていきたいと思っています。

正直、本当ならかなりの謝礼をお支払いしないとアドバイスもらえない敏腕弁護士に相談にのってもらえるいいチャンスでもあります。クリエイティブ・コモンズに関心のある皆さま、ぜひこの機会に。

注意）　質問はクリエイティブ・コモンズに関連するものに限らせてくださいね！無料弁護士相談室ではないので（笑）

インターネットとの連動もあり、インタラクティブ性もあり、ひとつひとつの作品が実験的でもあり奥深かったです。今まで、メディアアートって詳しい説明うけないと意味がわからない「難解性」や、最先端ではあるけど訴求力という面でまだ弱い「発展途上」な印象がありましたが、今回の展示を見てその認識は古かった！と考えを改めました。

中でも特に楽しかったのが、クワクボリョウタさんのしっぽと、平野啓一郎＋中西泰人＋森野和馬＋ケンイシイの3D作品です。

MOTの学芸員の森山さんが、しっぽをつけて歩くお手本をみせてくれました。かわいい！

せっかくの機会なので私もしっぽ、つけさせてもらいました。身体の動きに反応してしっぽも動きます。お尻を左右に振ると、しっぽも嬉しそうに左右に動きます。身体を前屈すると、しっぽはピンとそり上がります。かわいい！森山さんから「まだ昔、人間にしっぽがあった頃の記憶がよみがえるでしょ？」と聞かれて、笑ってしまいました。

写真はありませんが、3D映像作品は、今大人気の3D映画「アバター」を作った会社が手がけたものだとか。従来の立体が目の前に飛び出してくる3Dから、逆に引っ込んで奥行きを表現する「エレガントな3D」に進化していました。だから圧迫感がなく、見終わった後も目が疲れないのだそうです。すごい！

メディアアートの領域の進化を目の当たりにしました。そして自分の知らない世界が世の中にはた〜くさんあって、それぞれの領域でみんなが頑張っているんだなと感心してしまいました。日本はダメだって嘆いている暇はありませんね。私も頑張ろう！と思いました。

年明け出社したら彌生の作品写真があしらわれた年賀状が届いていました。六本木のTSUTAYAに行ったら彌生特集のPENも発売していました。さらに一歩踏み込んでみたら私が最も感動した企画展のひとつである「クサマトリックス」の企画展カタログも売っていました。もちろん即買いです。香川に出張したら、私も名産品リデザインプロジェクトで関わる「瀬戸内国際芸術祭2010」のパンフレットに、彌生のカボチャが大きく載っていました。そして「彌生ってやっぱりいいよね〜」と話しかけた雅子の携帯の裏には、彌生シールが貼ってありました。

PENの特集コピーは正しい。ものすごく正しい。

「やっぱり好きだ！
　草間彌生。」

でも私が編集長なら、

「やっぱり好きだ
　本当に好きだ！
　草間彌生。」

にしていました。

68ページ。ジョゼフ・コーネルと彌生のツーショット写真。見ただけで、二人の間の深い愛が伝わってきます。二人の関係が詳しく知りたい人は、自伝「無限の網」を読むべし。ああ、ステキ。

▲引用元：PEN2月号

そして40ページ。この見開きに掲載されている1960年代のインフィニティ・ネットが欲しいのだ。

でも何よりも感動したのが「クサマトリックス」に掲載されていた彼女の寄稿文。

「これからも私は力の限り全力を振りしぼって、心の中のメッセージを、宇宙や地球の上に、且つ生きている万物に届けたい。」

「残り少ない世に生きて、死んだ後もなお永遠に残る思想を芸術の力をもって成し遂げたい願望で、夜も眠れず心を燃やし続けている。もっと高く、深く、大きく、未踏の分野に羽を広げたい。
　そのためには、どんな困難をも乗りこえたいと決心している」
引用元：角川書店　「クサマトリックス」

もっと高く、深く、大きく、未踏の分野へ。

この感覚はビジネスをやっていても同じです。
そして、メッセージを届けたい対象が、人類という縛りさえもこえて、生きている万物ですよ。スケールが大きすぎです。さすが、彌生。

今年も草間彌生ファンでいきます！

でもどうせそんなこと無理なんだから
だったらいっそ死に物狂いで働いてみようか。
ということで、今年も全力投球で頑張ろうと思っている今日この頃です。
（結論はいつも同じ？笑）

▲新年を着物で挨拶風　（実はただの結婚式参列）

・いつか林文子さんと会うぞ！編と会った編
・プロジェクトマネジメントの本を書こう編と出来上がった本
・PMPの資格を取ろう編と合格しました編
・to the world宣言と海外で大人気のロフトワーク初アートアプリ

目標を公にしてしまって、自分が忘れないようにまわり全体からもプレッシャかけてもらうのがいいのかもしれませんね。みんなの協力のおかげです。ありがとう！

だから今年も抱負を書いておくことにします。自分が忘れないために。そして今年も引き続きみんなに応援してもらうために。よろしくお願いします。

『健康なカラダをつくる』

最近、三半規管が調子良くなくてめまいが悪化しているからから、それを改善する。「健やかなカラダに健やかな精神がやどる」という原則にもどり、とにかく健康づくりを頑張ります。
具体的にはヨガレッスンの出席率８割を目指す。それから体重を2キロ増やす。あと週に1度はお弁当をつくって食生活を改善してみようかな。うーん、お弁当はハードル高そう。でもちょっと挑戦してみます。

『メンバーを育てる』

今までビジネスを成長させることに必死だったけど、今年はロフトワークも10周年。Re-designの年なのです。自分が直接手を動かすのではなく、下にいる若い子たちがすくすく成長することを支援するために動く。これを行動指針とします。
これはきっと自分がやるよりも大変なはず。でも成長という視点で仕事をどんどん任せていきたいと思っています。それは、単に無責任に仕事を押し付けるのではなく、アサインするタイミングや業務の内容、そして必要な支援を前提として、権限を委譲していく。そのための組織体制を今年の上期中に描きたいなと思っています。

『改めてWebサービスでto the worldをますます加速する』

今年はいよいよロフトワーク英語バージョンのリリースもあります。改めてWebサービスの可能性を追求したい。そしてそれをグローバルな視点で展開したい。これはロフトワークというWebサイトだけじゃなくて、「クリエイティブ」という視点で日本と世界をつながるためのWebサービスやビジネス計画、リアルのイベントなどを、ひとつずつ積み重ねながら継続した取り組みとして実現したいと思っています。

実際、今年は世界につながるプロジェクトもいくつか動きます。
それらの成功のために、今年も全力で頑張ります。

今年も私の大好きな人たちにとって素晴らしい一年でありますように！

おめでたい25日は、一緒に仕事をしているオムロン社と終日会議。決定しないといけない議題が多いので、京都から宮田常務も参加、総勢30名を超す大きな会議に。でもせっかくクリスマスに会議なのだから、と私の中の遊び心がむくむく。そうだ！と思いつき、タスクフォースの私たちはサンタクロースやウサギの耳あてで皆さんをお出迎えすることに。

「Merry Christmas!　 さあ、今日も頑張っていきましょう♥」

と皆の前に仮装で登場すると、一番前に座っていた宮田さんがニヤリ。

「そんなことだろうと思ったよ」

そういって差し出したのが、ピンク色のおしゃれな箱。なんと、私たちにクリスマスプレゼントをもってきてくださっていたのです！宮田さん、さすがです。女性陣はすっかり目が♡。来年も死ぬ気で頑張るぞ！とやる気で一杯になりました。モチベーションアップの方法を心得てらっしゃいます。

▲宮田さんを囲む女子（赤いセーターもクリスマス仕様だったのでしょうか？オシャレ！）

もちろん今までの企業活動も、利潤追求のみだったわけではなく、それぞれの企業が良識に基づいて活動してきたのだと思います。ただ「利潤の追求」と「社会への貢献」のウエイトが変わってきている気がしませんか？

その晩、たまたま(RED)プロダクトのコンセプトブックを目にしました。（RED）は、欧米企業が中心となり進めている、商品売上の一部がAIDSファンドに寄付される企業横断のキャンペーンブランドです。アップルやGAP、スターバックスなど錚々（そうそう）たるグローバル企業が参加しています。（ちなみに私の愛用iPodもRED）

そのコンセプトブックの1枚目に書かれていた文章。

「RED is not charity.
　It's a business plan with a heart,
　a profit model with a mission.

（私の意訳）
　REDは慈善事業ではない。
　愛のあるビジネスであり、
　社会的意義を伴った利益追求の活動でもある。」

そういえば、10年前にロフトワークを起業したとき、「儲からなさそうな事業計画だね。いっそNPOにしたら？」というコメントが多く聞かれました。でも私と諏訪はこう話あっていました。「もしロフトワークが本当に価値のあることを提供していたら、必ずお金にかわるよね。企業活動としてサステナブルであるためにも、利益追求という目標から逃げてはいけないし、挑戦しよう。だからNPOにはならない。でも利益だけを追求していないから、成長は遅いかもしれない。それでいいよね」と。だからロフトワークのコミュニケーションコピーは「みんなのハッピーのために」なのです。

(RED)のステートメントを読んで、ロフトワークの挑戦は one of business plans with a heart なんだなと思いました。そしてオムロンのプロジェクトも a profit model with a mission　なのだと。

ハッピーを少しずつ増やせるように。そのために知恵を絞り、諦めず、すぐに成果を求めず時には待つ。そんな姿勢で来年も頑張ります。

ブログを読んでくれている皆さん、Happy holidays with lots of love!!!

林　千晶

なんかいいなぁ！！！

Webってすごいなぁ！！！

世界とつながるツールです。
大人の翼。

バラバラのように聞こえるこれらのフレーズ。でも私には同じことを意味しているフレーズに見えます。そのメッセージは

「まず提供しなさい。そうすると想像もしていなかったものが提供されるますよ」。

順番は必ず「提供」が先。ここがポイント。「鶏が先か卵が先か」なんて言葉で曖昧に議論を終わらせてしまうこともあるけれど、物事を本質まで考えたら、多くは論理的順序が見いだせるのではと思っています。そして、この場合は必ず提供が先なのです。

例えばブログ。私がブログでさまざまな有益な情報を提供するとする。そうすると自分が提供した以上のフィードバックがあり、知らなかったことを知ったり、新しい視点で物事を考えさせてくれたり、見識を深める機会をもらえます。さらにブロガーとして書籍を出版する機会も生まれたりするかもしれない。そして面白いのは、結果として自分が何を得ることができるかは、やってみないとわからない、というところでもあるのです。与える、という行為は、安直な見返りを期待しての行為ではない。だからその分、想像もしていなかった素晴らしい可能性と出会えるのではないでしょうか？スティーブ・ジョブズのConnecting the dotsと似ていますね。

一昨日、Web広告研究会でクリエイティブ・コモンズについて講演してきました。伝えたかったメッセージはやっぱり同じなのです。

「人類の進化は先人の知恵や功績をベースにしています。自社のためだけに情報やノウハウを囲い込むのではなく、未来の進化のために、地球的課題解決のために、まずは提供できるものをコモンズにおいてください。そうすると必ず何らかのものが与えられると信じています。」と伝えました。

講演後、色々な人から「共感しました」とか「意味がある活動ですね」といった言葉をもらいました。オープンカルチャーがもっともっと日本にも根付きますように。そのために私もガンバリマス。

スライドは下記にアップしてあります

とにかく圧巻だったのはLeeum Museum。坂道をあがると、上品な現代建築が見えてきます。建築家はレム・コールハース。

坂をあがりきってエントランスに向かうと、なだらかなスロープには宮島達男の作品が。そして眼前にはジャン・ヌーベルとマリオ・ボッタの建築が。そう、この美術館、大御所建築家をなんと三名もつかってつくられているのです。しかもそれぞれの個性がうまく活かされていてケンカしていない。概観を一目見ただけで圧倒される迫力なのです。

▲Louiseのクモの向こうにレベックとボッタの建築が見えます

▲マリオ・ボッタの螺旋階段ではみんなが記念撮影していました

▲自分の写真がリアルタイムに作品にかわるメディアアート

Artsonjeも同じく財閥がらみの美術館。こちらは元Daewooグループの社長の娘がキュレーションしています（お父さんはスキャンダルで失脚してしまいましたが）。私が訪問したときは、Martin Creedの企画展を開催していました。

▲アートソンジェ・センターのエントランス

▲1階のMuseum Bookcenterではチェジョンファとのコラボレーション

アートソンジェ・センターの魅力のひとつは周辺環境。チョンノといわれるこのエリアは、ソウルの中でも古い街並みを活かしたままリノベーションが進んでいて、素敵なギャラリーやカフェが並んでいます。CC Koreaの子曰く「最もヒップな場所」とのこと（笑）　私たちもこのエリアで朝ごはん。赤レンガに暖炉があるカフェでワッフルを食べました。シアワセ！

ソウル市立美術館は、日本にもよくある伝統的な公立の美術館、という感じ。「City Net Asia」というタイトルで、ソウルーイスタンブールー東京ー北京の4都市の現代アートの企画展をやっていました。時間がなかったので駆け足で見ただけですが、イスタンブールは意味がわからない作品が多くて（笑）、東京とソウルはじっくり見ると面白いけどどこか迫力がない。それに比べると北京のアーティストの作品には勢いがあるように感じました。

▲案内してくれたBomiたち

▲City_net Asiaの展示の様子

韓国へのフライトはわすが2時間弱。映画を見てもクライマックスでブツっと切れてしまい、結末がわからないほど近い距離です！（実際に私がそうでした　笑）東京からなら羽田からいけるしとても便利。オススメです。

もちろん遊びだけじゃなくてちゃんと講演も頑張ってきましたヨ！

▲CC Salonでの写真　photo: i.oldtype